Wprowadzenie:
Sztuka performance’u to forma eksperymentu artystycznego, która umożliwiła performerom angażowanie się w aktywności kreatywne wykraczające poza tradycyjne środki wyrazu. Współczesne performance’y często angażują ciało jako medium artystyczne oraz interakcję z publicznością, co umożliwia artystom osiągnięcie głębszej komunikacji z widzami. W niniejszym artykule omówimy sztukę performance’u i jej dominujący element – ciało i interakcję z publicznością.

Ciało jako medium w sztuce performance’u:
Ciało może być interpretowane jako medium w sztuce performance’u. Ciała artystów są pojmowane jako element kreacji artystycznej. Artysta za pomocą swojego ciała, ruchu i mimiki przekazuje treści i kreuje emocje. W sztuce performance’u widzowie są świadkami kreacji artystycznej i mogą śledzić zmieniającą się dynamikę słowa, muzyki, oraz ruchu.

Interakcja z publicznością:
Interakcja z publicznością stanowi nieodłączny element w większości performance’ów. Przez udział publiczności, artysta wprowadza w swoje przedstawienie interaktywny wymiar, uwzględniając w swoim dziele ludzi jako czynny element. Czasami interakcja artysty i publiczności ma postać dialogu, a czasami publiczność jest włączana w aktywność artystyczną.

Przykłady sztuki performance’u:
– Pina Bausch: niemiecka artystka-główna przedstawicielka współczesnego tańca i sztuki performance’u. Twórczość Bausch skupia się na „tańcu terapeutycznym”. W swoich performance’ach, w przeciwieństwie do klasycznych form tańca, angażuje uczucia i emocje, kładąc szczególny nacisk na relacje międzyludzkie.

– Marina Abramović: uważana za jedną z najważniejszych postaci sztuki performance’u. W swoich performance  prezentuje swoje ciało jako medium artystyczne do wypowiadania się o tematach społecznych i kulturowych. Na przykład w performance’ie „The Artist is Present” Abramović spędziła trzy miesiące w nowojorskim Muzeum Sztuki Nowoczesnej, przez cały dzień siedząc przy stole i patrząc na osoby, które chciały usiąść naprzeciw niej i patrzeć jej w oczy.

– Yoko Ono: W swojej twórczości artystka eksperymentuje z formą sztuki performance’u, łącząc go z muzyką, filmem oraz sztuką wideo. W jednym z jej najbardziej znanych performance’ów „Cut Piece”, artystka prosząc o udział publiczności, pozwalała ludziom na wycinanie kawałków z jej ubrania, jednocześnie podkreślając kruchość ludzkiej skóry.

Podsumowanie:
Sztuka performance’u, za pomocą ciała i interakcji z publicznością, integruje te dwa elementy w celu osiągnięcia jednolitej wizji artystycznej. Artysta i publiczność zaczynają współtworzyć kreację, prowokując jednocześnie emocje i reakcje ze strony widzów. Sztuka performance’u jest teraz jednym z najważniejszych nurtów w sztuce nowoczesnej, integrując w swojej koncepcji estetycznej i symbolicznej czynniki artystyczne, polityczne oraz społeczne.

Artykuł powstał we współpracy z www.podmuflonem.pl